« Jeder Schöpfer ist ein Dichter, der das Mosaik der Menschheitsgeschichte ergänzt und zum unendlichen Gedicht seines Epos beiträgt. »
Ich betrachte die Kunst als die sensible Chronik einer Epoche mit der Funktion, Ideen für die Sinne attraktiv zu machen, aus diesem Grund ist jeder Schöpfer ein Dichter, der über Zeit oder Raum Zeichen und Symbole formt, die die Subjektivität menschlicher Erfahrung ausdrücken eine Periode, die das Mosaik des Epos von Sapiens Sapiens mit seinen Träumen und Alpträumen, Fehlern und Erfolgen ergänzt. Aus diesem Grund bilden Kunst zusammen mit Philosophie und Wissenschaft eine Triade, die durch Trial-Error inspiriert und rückgekoppelt wird, um den Fortschritt der Menschheit zu schmieden und ihre Kartografie durch Ästhetik, Reflexion und Wissen in die Ewigkeit zu verfolgen. Aufgrund dieser Inspiration habe ich in meinen Kompositionen eine mythisch-poetische Perspektive, die durch Figuration und Abstraktion ihre suggestive Kraft zu steigern sucht, um Intuition zu erfassen und gemeinsam mit allen Zunftgenossen die Tür zum Nachdenken für das zukünftige Erbe offen zu lassen.
Ergo Sum ist eine Bilderserie über die Elemente und Komponenten, die das Bewusstsein ausmachen, darüber, wie der Einzelne seine Selbstwahrnehmung durch Erfahrung und Reflexion nach Kontakt mit verschiedenen Realitätsebenen und Dialog mit anderen Geistern in der Entwicklung aufbaut, die Urteilsvermögen, Willen und Willenskraft kalibrieren seine Zukunft, dieselbe, die exklusive Eigenschaften unserer Persönlichkeit schmiedet, die die Architektur des SELBST aufbauen und den subjektiven Horizont der Existenz, den inneren Monolog des Bewusstseins und seiner Objekte, des Egos mit den reflektierenden Fragmenten seiner Raumzeit nachzeichnen, wo die feine Linie ist zwischen externer Intervention und interner Initiative, die das illusorische Mosaik und die anspielende Handlung eines Selbstporträts des Geistes ausmachen, der die identitätsstiftenden Signifikanten verleiht, ist spürbar. Eingebettet sein in Sprachen, Werte und Schemata, die vom Kollektiv und von sich selbst gleichzeitig konstruiert werden
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Allegorie der Fruchtbarkeit, Verführung und Balz, inspiriert von den Ritualen der Natur. In diesem Fall habe ich einen sexuellen Euphemismus durch die bestäubte Blume gewählt. In der Serie taucht die Blume, eine weibliche Figur, beim Ruf des Frühlings auf und entfaltet nach und nach ihre Blütenblätter, die in der Geometrie dargestellt sind, die sie krönt und umrahmt, da ihre Komplexität Szene für Szene entsprechend der Haltung des Modells zunimmt, das sie freigibt Kolibris debütieren vor der Blume und in der Entwicklung der Serie sehen wir, wie sie abnehmen, bis die Blume ihren Favoriten wählt. Leiht sich die Ikonographie von "Die Verkündigung" und den vorspanischen Stil aus
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Gemäldeserie „Entgöttlichung“, in der er den Zusammenbruch der heiligen Dimension als eine Interpretation ihrer Abnutzung und ihres Verfalls als symbolischen Motor anspricht, von dem aus Leben und Denken geleitet werden, da ihre Zeichen und Symbole beginnen, sich zu entfernen und auf die Weise dekorativ zu werden wie As die Bewohner des 21. Jahrhunderts sehen bereits den Polytheismus der Antike, es ist das Spiegelbild dessen, wie der christliche Monotheismus bereits anfängt, diese Qualität des Archivs und des historischen Zeichens und nicht der latenten Kosmogonie zu haben, die die Struktur der Realität leitet, aus diesem Grund die Engel sie erliegen ihrer Auflösung und bewegen sich durch die „Mandorlas“ (Symbol des Urchristentums) von einer heiligen Dimension in eine poetische.
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Das Triptychon will als düstere Dreifaltigkeit der Macht fungieren, es bedient sich mit den Heiligenscheinen und der Persignation der Seitenfiguren der sakralen Ikonographie, während die Magier im Zentrum eine imaginäre Struktur als Brücke zwischen den Abgründen bauen. Die Hunger- und Todesfiguren repräsentieren die duktile Fähigkeit, solche Attribute in symbolische Herrschaftselemente als psychologisches Kapital zu verwandeln, das der faktische Machtdiskurs wiederum nach seinen Interessen gestalten wird, da sie im Laufe der Geschichte unverändert bleiben, während sie für das Außen transformiert werden , Hunger als Repräsentant künstlicher Verknappung, verkappter Genuss in der Konsumgesellschaft, Tod als Sühne, Opferelement oder zu verkleidendes Böses, Magie als Scheingewebe der Dosenideologie
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Werke, deren Thema es ist, die aktuelle historische Entwicklung zu erforschen, in der die spürbare Veränderung des vorherrschenden Diskurses und der Hegemonie den Weg für Unsicherheit in der Übergangszeit zur neuen Ordnung ebnet. Andererseits thematisieren sie Phänomene der Konsumgesellschaft in der postindustriellen Ära, den Niedergang der unipolaren geopolitischen Ordnung und die Erschütterungen der neoliberalen Ökonomie, jeweils aus einer Reflexion mit eigenen Perspektiven.
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